Lần đầu tiên Saigon Choir công diễn một chương trình quy mô, với 24 tác phẩm được chuyển soạn cho hợp xướng không nhạc đệm, đưa những giai điệu quen thuộc đến khán giả bằng ngôn ngữ âm nhạc mới.
Đêm nhạc hợp xướng Saigon Choir với chủ đề Tiếng Việt diễn ra tối 9 và 10-10, tại Nhạc viện TP.HCM.
Chương trình quy tụ hơn 100 hợp xướng viên cùng các nghệ sĩ khách mời. Điểm đặc biệt của đêm nhạc là đặt hợp xướng làm trung tâm, kết hợp những chất liệu âm nhạc Việt Nam với kỹ thuật hòa âm đa bè, không sử dụng nhạc đệm.
Tám năm tích lũy cho một chương trình
Chỉ huy hợp xướng Saigon Choir Huỳnh Quang Thái chia sẻ với Tuổi Trẻ anh ấp ủ ý tưởng thực hiện đêm nhạc này khoảng tám năm. Khó khăn lớn nhất không chỉ là kinh phí tổ chức mà còn nằm ở việc xây dựng danh sách bài hát phong phú và có bản chuyển soạn phù hợp với hợp xướng.
“Ca khúc Việt Nam có nhiều bài hay, nổi tiếng nhưng không phải bài nào cũng có bản phối dành riêng cho hợp xướng. Việc đặt hàng phối khí đòi hỏi kinh phí lớn, đồng thời cần những nhà soạn nhạc thực sự có chuyên môn về thể loại này”, anh chia sẻ.
Điểm đặc biệt của Tiếng Việt là toàn bộ ca khúc trong chương trình đều bằng tiếng Việt. Đây cũng là chương trình gồm các ca khúc Việt Nam được Nhạc viện TP.HCM giới thiệu.
Trước đó, Saigon Choir nhận được sự gợi ý, định hướng của nghệ sĩ Tạ Minh Tâm. Nhiều lần nghệ sĩ Tạ Minh Tâm khuyến khích chuyển soạn và biểu diễn nhiều hơn các tác phẩm Việt Nam, bởi âm nhạc bằng tiếng mẹ đẻ luôn có sự gần gũi đặc biệt với khán giả Việt.
Theo Huỳnh Quang Thái, không đơn thuần tập hợp những ca khúc quen thuộc, đêm hợp xướng Tiếng Việt được sắp xếp theo mạch kể chuyện về hành trình trưởng thành của mỗi người, từ những ký ức tuổi thơ đến tình yêu quê hương, gia đình và đất nước.
Ở phần đầu, chương trình gợi lại tuổi thơ bằng dân ca, điệu lý và những giai điệu gắn với đời sống lao động bình dị. Sau đó, con người nhận ra quê hương qua hình ảnh dòng sông, con đò, rồi hiểu hơn sự hy sinh của cha mẹ và những rung động đầu đời.
Mạch cảm xúc mở rộng từ tình cảm cá nhân đến tinh thần cống hiến, tình yêu đất nước. Phần cuối chương trình như đưa khán giả khám phá văn hóa và du lịch khắp mọi miền đất nước qua màu sắc âm nhạc của các vùng miền.
Với 24 tác phẩm, chương trình đưa những giai điệu quen thuộc như Người ở đừng về, Mưa rơi, Lý qua cầu, Dạ cổ hoài lang, Con cò, Tiếng trống Paranưng và Việt Nam quê hương tôi vào không gian âm nhạc đa bè.
Saigon Choir muốn đưa "Tiếng Việt" đi nhiều nơi
Saigon Choir không đặt mục tiêu làm mới những tác phẩm vốn đã có giá trị bền vững. Thay vào đó, nhóm muốn khai mở những vẻ đẹp tiềm ẩn của giai điệu thông qua cách phối hợp nhiều bè giọng, các lớp hòa âm và tương tác âm thanh.
Chỉ huy hợp xướng Huỳnh Quang Thái cho biết thêm quá trình tập luyện chương trình khoảng sáu tháng, với hơn 50 buổi tập chính thức. Các thành viên còn chủ động tập riêng theo từng bè để hoàn thiện phần trình diễn. Tiết mục đông nhất trong chương trình có 102 thành viên tham gia. Saigon Choir hiện có khoảng 120 thành viên.
Bên cạnh hợp xướng, chương trình có sự tham gia của ca sĩ Viết Thu, Nguyên Phương, nghệ sĩ cải lương Trọng Nhân, nhóm ngũ tấu đàn tranh Ngũ Sắc Tranh, nhóm nhạc cụ gõ truyền thống Nắng Phương Nam, nghệ sĩ đàn nhị Trường Sinh, nghệ sĩ vĩ cầm Nguyễn Hiếu Doanh, nghệ sĩ tây ban cầm Vương Quốc Anh và nghệ sĩ phong cầm Trần Trọng Tuyển.
Với ca sĩ Viết Thu, lần biểu diễn này mang đến cảm xúc đặc biệt khi được hát tại Nhạc viện. Đây cũng là lần đầu anh hát Chào em cô gái Lam Hồng cùng đàn phong cầm - nhạc cụ phù hợp với tinh thần mộc mạc của chương trình.
“Tôi lựa chọn cách hát mộc mạc, giản dị theo đúng tinh thần của người lính để truyền tải trọn vẹn cảm xúc của ca khúc”, Viết Thu nói với Tuổi Trẻ.
Huỳnh Quang Thái hy vọng sau hai đêm diễn đầu tiên khán giả đón nhận để Saigon Choir có thể tiếp tục biểu diễn nhiều lần, tiến tới đưa chương trình biểu diễn ở nhiều nơi.
Đọc bài gốc tại đây.