Một vài năm gần đây, điện ảnh Việt Nam đang phát triển mạnh mẽ với sự bung ra đa dạng của các dòng phim. Cùng với phim hành động ,...
Một vài năm gần đây, điện ảnh Việt Nam đang phát triển mạnh mẽ với sự bung ra đa dạng của các dòng phim. Cùng với phim hành động, tâm lý-hài, phim kinh dị thì các nhà sản xuất - các doanh nghiệp tư nhân đã mạnh dạn thử sức ở những thể loại khó hơn, đòi hỏi kỹ thuật cao và vốn đầu tư lớn.
Cùng lúc, các đơn vị điện ảnh thuộc khối Nhà nước, trong đó có Điện ảnh Quân đội Nhân dân và Điện ảnh Công an Nhân dân đã bắt đầu hợp tác với khu vực tư nhân. Kết quả là sự xuất hiện của những bộ phim gây tiếng vang, vừa tạo ra hiệu ứng xã hội sâu rộng, làm bùng nổ phòng vé, vừa khẳng định năng lực sản xuất của điện ảnh trong nước.
Tiêu biểu nhất phải kể đến “Mưa đỏ” (đạo diễn Đặng Thái Huyền), bộ phim do Điện ảnh Quân đội Nhân dân sản xuất, và Galaxy Studio đảm nhận phát hành thương mại cùng hợp tác với HKFilm. Đây là một dự án công phu chuẩn bị, ấp ủ trong nhiều năm, với sự đầu tư, hỗ trợ của Tổng cục Chính trị Quân đội nhân dân Việt Nam, Bộ Quốc phòng.
Phim ra mắt đúng dịp cả nước tưng bừng kỷ niệm 80 năm Ngày Quốc khánh, phát hành đúng thời điểm “vàng” nên được khán giả cả nước đón nhận và trở thành “bom tấn” phòng vé, phá mọi kỷ lục của doanh thu phim Việt từ trước tới nay. Tuy nhiên, một bộ phận khán giả và cựu chiến binh bày tỏ băn khoăn trước cách bộ phim hư cấu một số chi tiết lịch sử, đặc biệt trong việc tái hiện trận chiến tại Thành cổ Quảng Trị... Những tranh luận này cho thấy mức độ quan tâm của công chúng đối với các bộ phim lấy cảm hứng từ sự kiện có thật, đồng thời đặt ra bài toán khó cho các nhà sản xuất: Làm thế nào để cân bằng giữa tính trung thực lịch sử và yếu tố hư cấu, giải trí?
Thành công của “Mưa đỏ” còn có công sức đáng kể của Galaxy Studio, đơn vị tư nhân phát hành phim, đặc biệt là công tác quảng bá được làm bài bản, chuyên nghiệp và rộng khắp, từ trên mạng đến ngoài đời, từ các địa điểm sang trọng đến các bến tàu, bến xe công cộng. Khán giả nắm bắt được quá trình làm phim từ tiền kỳ đến hậu kỳ, diễn viên chính ngoài đời thường ra sao, bài hát chủ đề trong phim... Tất cả những điều đó tạo nên sức hút, sự tò mò ngóng đợi của khán giả với bộ phim.
Thành công của “Mưa đỏ” sẽ là cú hích để các doanh nghiệp làm phim tư nhân đầu tư thêm vào mảng phim lịch sử và chiến tranh cách mạng.
Ngay khi “Mưa đỏ” vẫn đang chiếu thì một bộ phim khác cũng là sự kết hợp của Nhà nước và tư nhân vừa ra mắt đã hấp dẫn khán giả. Đó là “Tử chiến trên không”, sản phẩm hợp tác giữa Điện ảnh Công an Nhân dân và Galaxy Studio, mở ra một bước đột phá về đề tài và kỹ thuật sản xuất. Lần đầu tiên điện ảnh Việt Nam khai thác câu chuyện không tặc trên màn ảnh rộng, và triển khai hoành tráng, có nhiều cảnh hành động bạo liệt và gay cấn đến nghẹt thở không thua gì phim hành động của Hollywood. Việc phục dựng bối cảnh máy bay, tạo ra không gian hẹp đầy áp lực cùng với nhiều cảnh quay không dùng cascadeur giúp “Tử chiến trên không” đạt được hiệu ứng chân thực, đồng thời chứng minh rằng kỹ thuật sản xuất của phim Việt đã tiến thêm một bước.
Các khâu khác từ thiết kế mỹ thuật cho đến âm thanh, âm nhạc đều góp tiếng nói riêng, tạo nên tiết tấu căng thẳng của bộ phim. Dàn diễn viên nổi bật với “ngôi sao” phòng vé Thái Hòa dưới bàn tay chỉ đạo của đạo diễn Hàm Trần tạo nên một phim vừa gay cấn vừa có những cảnh lãng mạn, hài hước giúp câu chuyện mềm mại hơn.
Ngoài Galaxy và HKFilm, thị trường điện ảnh Việt còn ghi dấu ấn của nhiều doanh nghiệp khác. CJ HK Entertainment, liên doanh giữa HKFilm và tập đoàn CJ ENM Hàn Quốc, từng thành công vang dội với phim “Mai” (2024) đạt hơn 550 tỉ đồng doanh thu. BHD, Chánh Phương Film hay TNA Entertainment cũng liên tục góp mặt bằng những dự án thương mại lẫn nghệ thuật, tạo ra sự đa dạng trong lựa chọn của khán giả. Sự tham gia của các doanh nghiệp tư nhân, đặc biệt là khi có liên kết với đối tác quốc tế, đã giúp điện ảnh Việt Nam dần chuyên nghiệp hơn về sản xuất, phát hành và quảng cáo.
Dẫu vậy, con đường phía trước của doanh nghiệp làm phim Việt Nam không hề dễ dàng. Kinh phí sản xuất ngày càng cao, nhất là với những bộ phim hành động hoặc chiến tranh cần phục dựng bối cảnh lớn và kỹ xảo phức tạp, trong khi khả năng thu hồi vốn vẫn phụ thuộc rất nhiều vào thị trường phòng vé.
Việc phân bổ suất chiếu cũng là một vấn đề nóng. Nhiều nhà sản xuất trong nước từng phản ánh phim Việt khó có được khung giờ đẹp, số lượng suất chiếu tốt khi cạnh tranh với các bom tấn nước ngoài. Đây là thách thức lớn, đòi hỏi chính sách hỗ trợ hợp lý để phim nội có cơ hội tiếp cận khán giả công bằng hơn. Các yêu cầu về kỹ thuật và chuyên môn cũng ngày càng khắt khe.
Nhìn về tương lai, nhiều chuyên gia cho rằng, hướng đi khả thi nhất cho doanh nghiệp làm phim trong nước là tiếp tục đẩy mạnh hợp tác với các đơn vị Nhà nước, vừa khai thác được những đề tài có sức nặng, vừa tận dụng được nguồn lực sẵn có. Mô hình này vừa giúp phim có chiều sâu về nội dung, vừa tăng cơ hội tiếp cận khán giả rộng rãi.
Bên cạnh đó, các hãng phim cần chú trọng đa dạng hóa thể loại, không chỉ bó hẹp ở chiến tranh hay hành động, mà còn mở rộng sang khoa học viễn tưởng, tâm lý, hay những chủ đề xã hội đương đại. Việc xây dựng chiến lược quảng bá thông minh, tận dụng nền tảng số và mạng xã hội cũng sẽ quyết định khả năng tiếp cận khán giả trẻ.
Có thể nói, sự xuất hiện liên tiếp của những bộ phim như “Mưa đỏ” hay “Tử chiến trên không” đánh dấu một giai đoạn sôi động hiếm có của điện ảnh Việt Nam. Đây không chỉ là tín hiệu cho thấy doanh nghiệp tư nhân đã đủ mạnh để dấn thân vào các dự án lớn, mà còn phản ánh nhu cầu ngày càng cao của khán giả nội địa. Đằng sau những kỷ lục doanh thu và những lời khen ngợi, vẫn còn nhiều thách thức cần vượt qua. Nhưng nếu biết tận dụng cơ hội hợp tác, nâng cấp kỹ thuật sản xuất và kiên trì xây dựng lòng tin nơi khán giả, điện ảnh Việt hoàn toàn có thể tiến gần hơn đến mục tiêu có những “bom tấn” thực sự mang tầm quốc tế.
Đọc bài gốc tại đây.